JOULUKUU 2011

8.12. - 30.12.2011

Aila Tikkala

Teos: Aila Tikkala, "Tuuittele tuuli purtta", 2011, kivilitografia.

Taiteestani

"Kun istun äärettömältä tuntuvan meren rannalla, suolan tuoksu iholla, hiljaisuuden kulkiessa ympärillä, olemassaoloni sulautuu yhdeksi kokonaisuudeksi ympäröivän näkyvän ja näkymättömän todellisuuden kanssa.

Taiteeni kumpuaakin tästä tunteesta, luonnon ja ihmisen olemassaolon salaperäisyyden ihmettelystä ja ihastuksesta.

Teokseni ovat yksinkertaisia, kuin hiljaisuuden sanansaattajia. Ne kutsuvat pohtimaan ihmisen olemassaoloa - mistä tulemme, mitä olemme, minne menemme sekä ihmisen ja luonnon olennaista yhteenkuuluvuutta.

Pysähtyminen ja hiljainen, päämäärään pyrkimätön pohtiminen avaa uuden ulottuvuuden, sen toisen todellisuuden, jossa hauras ja hiljainen onkin vaikuttavin."

Aila Tikkala

Kantelettaren kauneimmat runot

Veneelle tuulta

Puhu, tuuli, purteheni
ahava alukseheni,
anna airoille apua,
huoparille huoitusta!
Aivan airot pikkaraiset,
soutajat vähäväkiset,
pienoiset peränpitäjät,
lapset laivan hallitsijat.
Tuuittele, tuuli, purtta,
soutele, vesi, venettä;
anna juosta puisen purren,
mennä mäntyisen venehen,
juosta purren puittomia,
kiiteä kivittömiä!

_________________________________________________________________

TAMMIKUU 2011

5. - 30.1.2011

Tarja Heilimo

Teos: Tarja Heilimo, "Jäähän piirtyneitä, Korento", 2009, puupiirros.
Koko: 139 x 95 cm.

"Käytän teoksissani öljyväripuupiirrostekniikkaa. Minua kiehtoo teokseen rakentuva tunnelma ja värin hehku, joten käytän vedostamisessa myös metallivärejä. Ilmaisuni on ekspressiivistä, tunteita ilmaisevaa. Aiheina ovat luonto ja myyttiset hahmot.

Koen taiteen lisäävän yksilön ja yhteiskunnan hyvinvointia, jopa parantavan. Olen järjestänyt Työhyvinvointia taiteesta näyttelyjä, toiminut työpajaopettajana Voimaa taiteesta-hyvinvointia tuottamassa koulutuksissa ja toteuttanut Toiveiden taulu - prosessia ikääntyneiden dementikkojen hoitokodissa.”

Tarja Heilimo

Kuvataiteilijamatrikkeli

_________________________________________________________________

HELMIKUU 2011

1. - 27.2.2011

Matti Hintikka

Teos: Matti Hintikka, "Auer", 2010, kivilitografia.

Koko: 76 x 111 cm.

"Kivilitografiassa painolaattana oleva kalkkikiviaines on muodostunut jurakaudella 140- 170 miljoonaa vuotta sitten. Ajan kerrostumat ovat siis konkreettisesti läsnä kiven muistissa työskenneltäessä. Huokonen kalkkikivi viehättää minua luonnonmateriaalina, sen hienojakoinen pintastruktuuri on omassa työskentelyssäni erottamaton osa viestiä.

Teosteni alkulähde on luonnossa, maisemassa jonka voi ymmärtää joko konkreettisena tai menttaalisena."

Matti Hintikka

_________________________________________________________________

MAALISKUU 2011

1.3 - 3.4.2011

Mirka Johansson

Teos: Mirka Johansson, "Ruusuneidin maa", 2010, etsaus, akvatinta.

Koko: 16 x 19 cm, hinta 190 €

"Mustatukkainen nainen tuli mukaani kuviini vuonna 1997.

Olen tutustunut häneen vuosi vuodelta paremmin ja pidän hänestä valtavasti. Hän tuo ja suo minulle viisautta aina kun sitä tarvitsen. Hän ei tuomitse koska hän näkee vain kauniita asioita ympärillään, hän katsoo ihmisiä ja asioita sydämellään.

Hän kulkee hiljaista ja kaunista tarinapolkua kohti tuntematonta. Herkimmän matkan hän teki peikonlehtenä, kuten peikonlehti kukankin täytyy ensiksi tulla ehjäksi ja kauniiksi jotta se voi repeillä ja muodostaa pieniä säröjä tullakseen vahvemmaksi. Nyt hän jatkaa matkaansa unelmien ja unikuviensa maassa.

Edesmenneen Tommy Tabermannin ystävyyden myötä Yksisarvinen liittyi matkakumppanikseni. Tämä viisas ja hiljainen hevonen tulee pitämään minulle seuraa loppuun asti.

Jos pysähdyt kuvani kohdalla saatat kuulla naisen kuiskaavan sinulle...tule...lähde mukaani...tule jo...

Mirka Johansson

www.mirkajohansson.fi

_________________________________________________________________

HUHTIKUU 2011

5.4. - 30.4.2011

Anne Tamminen

Teos: Anne Tamminen, "Glow IV", 2009, pigmenttivedos Gampi-paperille, peili.

Koko: 28 x 18,5 cm.

Anne Tamminen (s. 1973) on valokuvan ja taidegrafiikan lähestymistapoja tutkiva ja risteyttävä kuvataiteilija.

Nyt nähtävillä olevat teokset ovat näkymiä kasvitieteellisten puutarhojen ja eläintarhojen näytteille asetettuun "luontoon". Niissä "luonto" noudattelee kesytettynä ihmisen itsellensä luomia fantasioita. Tammisen teokset tarkastelevat alkuperäisen kuvauspaikan valmiiksipureskeltuja illuusioita samanaikaisesti sekä sisä-, että ulkopuolelta. Tämä häilyvyys illuusion sisä- ja ulkopuolen välillä tarjoaa katsojalle arvokkaan mahdollisuuden laajentaa myös omaa katsantokantaansa. Tammisen teokset ovat kuin muistutuksia siitä, että ihmisinä me olemme suppeiden illuusioittemme rajoittamia, ja että illuusioittemme ulkopuolella on aina jotakin olennaista.

Olennainen ei siis sijaitse ainoastaan sillä rajatulla alueella, josta olemme sitä tottuneet etsimään. Se on hyvä pitää mielessä niin eläintarhassa kuin taidenäyttelyssäkin.

Nämä teokset ovat vuosilta 2009-2011. Uusimmat teokset ovat ensimmäistä kertaa esillä ja niille on yhteistä alkukevään kylmä valo.

www.annetamminen.net

_________________________________________________________________

TOUKOKUU 2011

3.5. - 29.5.2011

Paula Martikainen

Teos: Paula Martikainen, "Kauris ja metsä", 2011, puupiirros.

Koko kehystettynä: 139,0 x 97,0 cm.

"Teoksissani kuvaan arkista maailmaa. Tärkeimmältä tuntuu kuvata lähes itsestäänselvyyttä, antaa sille sen arvo ja paikka, jopa kohottaa sen arvo korkeimmalle.

Puupiirroksissani hetki on pitkä; aika on viivähtänyt ja ajanmääre tuntuu loppumattomalta.

Haluan teosteni avulla katsoa sitä erityistä maailmaa, jossa oikeastaan vasta tunnen olevani elossa."

Paula Martikanen

Blogi

_________________________________________________________________

KESÄKUU 2011

31.5. - 23.6.2011

Laura Pohjonen

Teos: Laura Pohjonen, "Olemassa",2011, etsaus, kohopaino, chine collée, ommel.

Koko: 26,0 x 48,0 cm. Vedoksen hinta 270 €.

"Käsittelen teoksissani lapsuutta ja sen kautta yleisemminkin ihmisyyttä ja elämän haurautta. Olen pienen pojan äiti, joten aihe on minulle erityisen ajankohtainen.

Haluan kuvata ennen kaikkea lapsen herkkyyttä ja ihmettelemisen sekä hetkessä elämisen kykyä. Pienuus, herkkyys ja pysähtyminen ovat asioita, jotka liian helposti jäävät aikuisten maailmassa kiireen ja tehokkuuden jalkoihin.

Olen toteuttanut teokseni grafiikan eri tekniikoita yhdistelemällä. Metalligrafiikan perinteisiin tekniikoihin olen yhdistänyt valokuvapohjaista imagonia, kohopainoa ja chine colléta. Joihinkin teoksiin olen lisännyt myös ommelta."

Laura Pohjonen

_________________________________________________________________

HEINÄKUU 2011

29.6. - 22.7.2011

Heta Kananen

Teos: Heta Kananen, "Häivähdys vihreää", 2011, viivasyövytys,akvatinta.
Koko kehystettynä 81 x 99 cm. Hinta kehystettynä 800€.

"Kuvissani haen hetkiä. Kevään ensimmäinen hento viherrys ja valon pilkahdus ennen ja jälkeen hämärän kevyttä kosketusta kiehtoo minua.

Vuodenkierto ja siellä tapahtuvat tunnelmat olen poiminut töihini. Kerron
tarinoita, joissa kuuntelen hiljaisuutta luonnossa. Huomaan äkkiä että kaikkialla tapahtuu jotakin mitä ei vain heti voi huomata, jotain joka on näennäisesti piilossa.

Kulkijat ja etsijät grafiikan töissäni ovat metsän viisaita näkijöitä eläimen hahmossa. Luonnon monimuotoisuus ja valon ja värien herkät vaihtelut viehättävät minua. Tunnen sen suuren hauraan haavoittavuuden hetken olevan aina läsnä. Haluan pitää kiinni kauniista asioista joista saan voimaa.

Taidegrafiikkaa teen mielelläni perinteisin metalligrafiikan keinoin. Viivasyövytys, akvatinta ja pehmeäpohja ovat tekotapojani. Töissäni on paljon kerroksia ja vedostan työni itse käsin.

Grafiikan tekemisessä kiinnostaa käänteisyys, kerroksellisuus ja
yllätyksellisyys. Voi tavallaan kurkistaa johonkin salaperäiseen maailmaan ja
tallentaa sen esiin."

Heta Kananen

_________________________________________________________________

ELOKUU 2011

3.8. - 4.9.2011

Kirsi Autio

Kirsi Autio, Lissabon, 2009, sekatekniikka. Koko 66,0 x 75,0 cm kehystettynä.

"Matkakuvia –teema nostaa esiin tavalliset lomakuvat. Miten niissä poseerataan? Kuinka paljon pelkkä hahmo kertoo? Mitä kuvaaja rajaa kuvaan tai siitä ulos? Teoksissa lähes kaikki ihmiset on kuvattu pelkkinä hahmoina, millä korostan henkilöiden anonymiteettia. Teoksessa hahmoksi pelkistetty ihminen on vielä enemmän esillä kuin valokuvassa.

Teokseni ovat usein sekatekniikoita. Käytän paljon lyijykynää ja maalaan akryyleilla. Mukana on usein myös grafiikan eri menetelmiä. Tuoreimmat teokset ovat puupiirroksia, joissa on paljon värikerroksia. Pienikokoisiin teoksiin olen käyttänyt paljon aikaa ja vaivaa, sillä minua viehättää taiteen suoma mahdollisuus tehdä ”järjettömiä” asioita."

Kirsi Autio

www.kirsiautio.fi

_________________________________________________________________

SYYSKUU 2011

6.9. - 2.10.2011

Esko Railo

Teos: Esko Railo, "Emo ja poikanen".

"Aihepiirini on linnut, muttei varsinaisesti perinteisessä mielessä.
Kuvieni linnut temmeltävät joko ihmisen vaikuttamassa ympäristössä tai puhtaasti luonnossa. Linnut kuvaan yleensä realistisesti, jos kuvaan harakan tai peukaloisen ne näyttävät siltä. Sen sijaan ympäristön kuvaan sanoisinkos abtraktisen graafisesti.

Näyttelystä löytyy grafiikkaa ja veistoksia
Grafiikassa Jalkapallo sarja lino- ja puupiirroksia
Muut etsaus akvatintoja

Veistokset pronssi yhdistettynä eri materiaaleihin."

Esko Railo

_________________________________________________________________

LOKAKUU 2011

4.10. - 30.10.2011

Kaisu Sirviö

Teos: Kaisu Sirviö. "Yön kukkija", kivilitografia 2011.

Taiteellisesssa työskentelyssäni olen keskittynyt kiveltä vedostettuun litografiaan. Jo kiven äärellä oleminen on inspiroivaa, kivi on luonnonmateriaali vuosituhanten takaa. Kivillä, joilla teokseni syntyvät ovat jo menneet mestarit töitä tehneet aina 1800-luvulta lähtien. Tai ehkäpä niillä vedostettiin kiiltokuvia tai kauniita etikettejä tai kouluihin  opetuskuvatauluja. Kivi on huokoinen materiaali ja antaa ilmaisulle elävän jäljen.

Tyylini on maalauksellinen, ja litografialla pääsen laajaan valöörien skaalaan, peittävästä läpikuultavaan. Uniikki käsityömäinen jälki ja vahva värien intensiteetti ovat kiveltä vedostetun litografian etuja.

Kaisu Sirviö

SIVELLIN KOSKETTAA KASVUA

Taidegraafikko Kaisu Sirviön sivellin koskettaa mielen liikkeitä, kasvun ideaa, myös mikrokosmoksen solutasoa. Sirviön arabeskit ja koukerot kuljettavat kasvun linjoja yhälailla symbolina kuin luonnontunteen heijastumana. Kookkaat moniväriset kivilitografiat kielivät bravuurinomaisesta herkkyydestä jossa kierre kohtaa vastamuotonsa, maan pinnasta ylös ponnistava liike kohtaa paperin valkean taivaan.

Elo sykeröityy alkurihmastona ja kasvaa kukkakedon tapaan vapaasti. Litografioiden materiaalitunnot kantavat kiven sirujen pintaa antaen taitelijan laveerauksille läheltä katsoen moninaisen ja kerroksellisen kielen. Kaisu Sirviö hallitsee välinettään vapauden, sattuman ja intuition kautta, mutta myös väriskaalansa avoimuudella. Vain silloin tällöin lilat ja aniliinit sävyt kantavat vienoa surun sanomaa.

Elämä on kuihtumista, ihmiselle luopumuksen harjoittelua. Taitelija jäljittelee luonnon kasvun ihmettä, käyttää joskus väriä herldisesti, kulttuuriperintönsä symbolisten sopimusten kautta tai suoraan Natura’n tunnelmana. Loputon viivaleikki ja siveltimen kääntyilevät kosketukset kertovat pelottomuudesta kohdata kiven kuurnattu peruspinta.

Jokainen lehti, täplä, kukinto, kaari tai varsi ylistävät luonnon päättymätöntä uuteen silmuun kohoavaa perintöä.

Kesällä 2010, Kuutti Lavonen

_________________________________________________________________

MARRASKUU 2011

1.11. - 4.12.2011

Outi Heiskanen & Janne Laine

Teos: Outi Heiskanen & Janne Laine, "Kotiseutu", 2011, heliogravyyri, akvatinta, viivasyövytys, kuivaneula.

Koko: 40 x 119 cm.

Kahden käsiparin kohtaaminen

Akateemikko Outi Heiskanen ja taidegraafikko Janne Laine ovat tehneet pitkään yhteistyötä. Laine toimii Heiskasen teosten vedostajana Grafiikanpaja Himmelblaussa.

Vuonna 2003 yhteistyö syveni, kun Heiskanen havaitsi henkistä samankaltaisuutta luomansa pensastuulikansan ja Laineen maisemateosten välillä. Maisemat odottivat pensastuulikansaa muuttamaan ajattomaan maailmaansa.

Laine hoitaa vedostamisen, mutta taiteilijat rakentavat teoksensa yhdessä. Kokonaisuuden tulee sisältää jotain uutta. Teosten yhdistämisen pitää synnyttää jotain muuta kuin edeltävät teokset ovat. Ne eivät saa muodostua vain osaksi toisen tuotantoa. Tasapainon saavuttaminen edellyttää hienovireisyyttä kummaltakin osapuolelta varsinkin, kun kyseessä on kaksi asemaltaan hyvin erilaista tekijää.

Laineelta on vaatinut rohkeutta lähteä leikkiin mukaan akateemikon arvonimen saavuttaneen Heiskasen kanssa. On olemassa riski, että hänen panoksensa yhteisiin teoksiin nähdään kevyempänä kuin vanhemman ja tunnetumman tekijän. Lopputulos on kuitenkin paras väline tällaista mielikuvaa vastaan.

Sitä ei voi pitää kummankaan tuotannon selkeänä osana. Se onnistuu olemaan Laineen tai Heiskasen sijasta Laineen ja Heiskasen taidetta.

Heidän kohdallaan on kuitenkin kyse enemmän yhteisestä tutkimusmatkasta kuin taiteilijaparin syntymisestä. He ovat heittäytyneet toistensa teosten maailmaan löytääkseen uusia lähestymistapoja omaan tekemiseensä.

Lopputuloksena yhteistyöstä on sarja koskettavia kuvia mystisestä maailmasta, jossa yhdistyvät kaksi erilaista todellisuutta. Ne ovat portti todellisen ja kuvitellun rajavyöhykkeelle. Kun on nähnyt ne, eivät Heiskasen ja Laineen omat teokset näytä enää aivan samalta kuin ennen.

Veikko Halmetoja

_________________________________________________________________